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RadioReddit

RadioReddit是一個以音樂為中心的電臺分享網站，提供了大量的音樂供人們欣賞。該網站上的一切均是由RadioReddit社區成員自己創造和上傳的。你能夠在RadioReddit網站上找到其他地方找不到的故事和談話。你能夠收聽多種類型的流媒體音樂——搖滾、金屬樂和街舞等等，或者下載單首歌曲。

而且每個網站成員均能夠對他們聽到音樂進行投票。無需注冊和安裝任何插件，點擊即可在線收聽。我們的在線播放流是項目主管和主持人所管理的。這些歌曲是通過特定的算法收藏的，即在確定播放的歌曲和排除的歌曲時，根據用戶的投票決定。一些通過投票人贊同的歌曲將在RadioReddit的圖表中顯示，通過證明更高的播放可能性向用戶推廣。RadioReddit是音樂家創辦的一個網站，創始人希望創造一個為所有音樂提供平等播放機會的平臺。

Radical.fm

Radical.fm是一個流媒體音樂服務平臺，旨在成為一個全面的廣播平臺，在提供RadCasting（DJ）和Talk（脫口秀）等個人服務的同時，提供音樂電臺服務，借鑒播放列表生成服務，為獨立藝術家提供一個發布渠道。Radical.fm成立于2010年，由麥克阿里維依創辦，Radical.FM免費提供來自所有大型唱片公司和獨立藝術家的曲目，而且不展示廣告。但是，Radical.FM現在僅面向瑞典用戶。Radical.FM為當今最頂尖的數字服務融合了傳統電臺的優勢，包括本地通話和個性化節目。將把無線廣播電臺帶入數字時代，為專業人士和業余愛好者提供一個平臺，讓他們創建自己的電臺和廣播。

與其他的衛星電臺類似，我們將大規模的圖書館分成幾個利基格式，包括流行音樂，搖滾音樂和鄉村音樂。但是，我們超越了衛星和傳統的網絡廣播，允許你將各個類別混合起來，如你所愿。接著，我們會為你的每一首歌曲分配一個價值點。有了二十三種配音和無限的歌曲，音頻內容流，你可以準確地體現自己的品味。除了綜合性的免費個人電臺服務之外，我們還有按需供應的音頻播放列表功能。免費用戶可以使用任意獨立樂團上傳的音樂創建個人播放列表。超過五十首歌曲的播放列表將自動作為一個分類添加到電臺，為你提供管理自己電臺音樂流的權限。

Radical.FM包含了 RadCast™和TALK欄目，允許用戶創建自己的管波電臺，使用自己的音頻文件來完成。通過使用這些工具，用戶可以在全球推廣自己的電臺，與朋友，粉絲和其他用戶活動。我們鼓勵所有獨立的音樂家，樂隊，喜劇演員，播客主人和口技藝術家直接在我們的平臺上傳他們的內容。有了我們的SoundCloud同步功能，樂隊可以迅速上傳和復制整個SoundCloud圖書館。點擊幾次即可完成。

聯系方式

電子郵箱： info@radical.fm。

旋律唱片公司

旋律唱片公司（Melodiya）是俄羅斯唱片公司，俄語為Мелодия（Melodiya），中文意為“旋律”。成立于1964年的蘇聯時期，屬國有唱片公司。作為音樂大國唯一的古典音樂唱片公司，Melodiya旗下曾匯集了一大批杰出的指揮家、演奏家，諸如奧伊斯特拉赫、吉列爾斯、羅斯特羅波維奇、里希特、孔德拉申、穆拉文斯基、羅日杰斯特文斯基等，以及列寧格勒國立愛樂管弦樂團、蘇聯大劇院管弦樂團、鮑羅丁四重奏等世界一流的演奏團體。雄厚的實力加上廉價的唱片定價，使這一品牌受到世界各地愛樂者的普遍好評。盡管一些大師有大量錄音是在DG、EMI等國外大公司錄制的，但也有相當數量的錄音，尤其是早中期錄音為這一公司獨有。此外，公司曾系列地錄制了一批19世紀及20世紀蘇俄作曲家的作品，很多都是首次錄音。
　　
蘇聯解體時，公司已積累的各種錄音母帶已達60000余種，其中不少尚未出版過。1987年，蘇聯Melodiya歸還38cm/sec磁帶給西德，DG公司隨即推出富特文格勒的大戰時期錄音「Wilhelm Furtwangler Wartime Recordings」，但這10CD的專輯里，卻缺少重要的1942年貝多芬第九號、1944年《英雄》等珍貴寶藏。一般相信，當年歸還的磁帶，其實是復制品，所以CD化后的音質并不理想。據了解，Melodiya自身仍保有一份當年蘇聯電臺借出的優質母帶，這些母帶損毀的程度不一，保存的結果，都在1993年得到印證，當年Melodiya正式推出CD，日本方面由新世界唱片社引進，這一系列共16碟，它的效果馬上把DG盤比下去，并打敗當時日本EMI零星發行的一些CD。當然，并非所有的錄音都完美呈現當年的風采，部分錄音可能因母帶的毀損，有若干遺憾存在。

1994年，Tahra推出「Furtwangler Archives 1942-1945」專輯（Furt 1004-1007），很顯然，它是接續Furt 1003（1954年盧桑貝多芬第九號）的產品，其中收錄的1942年貝多芬第九號，與Melodiya盤就各有千秋，但整體而言，仍不及前者優異。這套CD中，除了詳述大戰時期檔案的來龍去脈，里頭還包括許多未曾曝光的珍貴照片。這套專輯絕版后，部分錄音（如1942年第九號）為Furt 1034-1039所取代，不過，后來的音質并沒有更好，反而退步許多。1994年，Melodiya與BMG簽約，由BMG代理出版其唱片至 2015年，仍使用Melodiya商標。鑒于原母帶錄音質量不高，BMG先在莫斯科做數碼處理，然后送柏林做20位數字處理，使新版唱片音質得到大幅度提高。

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電話：+7 (495) 988-84-68
傳真：+7 (495) 988-84-68
電子郵箱：info@melody.su。

美國音樂與藝術節目公司

美國音樂與藝術節目公司（Music & Arts Programs of America, Inc），是來自美國加利福尼亞伯克利的唱片公司。1984年由匈牙利籍的弗雷德里克·J·毛羅特（Frederick J. Maroth）創建。1960年代，毛羅特先生曾成功地在伯克利的KPFA電臺主辦過一個名為“表演者的藝術”（The Art of the Performer）的節目。為了這個節目，他從大學、廣播電臺和圖書館，以及藝術家的后人那里，搜集了許多早期的聲音資料，包括鋼琴家科托特（Alfred Cortot）、吉澤金（Walter Gieseking）、菲舍爾（Edwin Fischer），小提琴家克萊斯勒、西蓋蒂（Joseph Szigeti），指揮家富特文格勒、克納佩茨布施（Hans Knappertsbusch）、門格爾貝格（Willem Mengelberg）等名家的錄音。由于聽眾的強烈的需求，促使他在1968年透過非盈利的機構美國教育媒介協會（Educational Media Association of America），以LP的形式出版了少量珍品，限量發行。

1984年，他建立了“音樂與藝術節目公司”，作為教育媒介協會的繼承者，為公共電臺提供非商業性的音樂節目。公司成立后，特別是1990年代以后，出版了許多早期名家的錄音CD。同時他們并不僅局限于古典音樂，也出版嚴肅的爵士樂和現代音樂。到目前為止，公司已出品了1000余張唱片。

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電話：(+1)510-525-4583
傳真：(+1)510-524-2111。

www.SteveHoffman.tv

www.SteveHoffman.tv是一個在線音樂電臺，自從2002年成立以來已經獲得了三十多億的點擊量。www.SteveHoffman.tv網站的團隊成員包括Gort team（論壇版主），鮑勃，凱文，加里邁克，唐納德，馬克·西蒙，艾倫黃，杰夫，馬特，克里斯，奧利弗，邁克等。

www.SteveHoffman.tv的創始人Steve Hoffman是當代最具票房影響力的頂尖制版工程師，經他之手炮制的發燒天碟難以盡數，Audio Fidelity公司找到他擔任品牌的掌旗者，在產品品質控制上從此高枕無憂。

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電子郵箱：webmaster@stevehoffman.tv。

WeAreHunted

We Are Hunted是一家社會化音樂聚合平臺。在Web2.0技術的應用當中，由于用戶更為便捷而廣泛的分享、創作，使得各種各樣的社會化網絡逐步作為網絡民意表達的一個平臺，很多網站開始尋求從這些不同的平臺中即時捕捉到信息加以整合，幫助人們抓準網民的需求和偏好。We Are Hunted是一個音樂類的社會化整合平臺，本質上來說，該網站上的內容都是由用戶選擇并生成的。它并不關心歌曲是否正在廣播電臺熱播，或者正在各個舞臺演唱，那些“流行”背后都有太多的商業因素。而它遴選的標準只有一個——就是人們在網絡上選擇并進行了試聽。

We Are Hunted的數據來源并非是自己的網站，而是對熱門的社會化媒體上的內容進行整合，比如在博客、論壇、SNS網站、Twitter、P2P網絡、Last.fm、iLike等等的網站上，找到人們正在收聽的音樂，并生成一個熱門歌曲的清單和專輯列表。不僅提供來自各個源的詳細鏈接和內容，還提供了在線試聽的服務。Wearehunted.com在2009年由一群澳大利亞開發者創建，它創造了一種類似公告牌(Billboard)式的在線音樂形式，監測博客、社交媒體、留言板上的流行音樂。用戶可以播放音樂、創建播放列表以及在社交媒體上分享他們最喜歡的音樂。

2012年秋，音樂發現服務We Are Hunted宣布公司已經被Twitter收購。Twitter也通過微博確認了這筆交易，但拒絕提供更多詳細信息。We Are Hunted在其官網稱，Wearehunted.com網站將關閉，用戶賬戶也將關閉。Twitter收購We Are Hunted的目的是利用對方的技術開發一款獨立音樂應用——Twitter Music。Twitter Music將根據用戶在Twitter上關注的賬戶對藝術家和音樂服務定制化，歌曲將通過音頻分享服務SoundCloud提供給應用。

All Access

AllAccess.com是為了保持廣播和音樂行業信息更新而建立的一個網站。AllAccess.com讓用戶免費訪問所有的內容。現在，AllAccess.com已經發展成為為了上最大的廣播和音樂行業社區，關注音樂和廣播新聞，但是也致力于為主要的廣播品牌，獨立的品牌和其他的非音樂行業客戶進行推廣，如電臺，聚合商，顧問和其他有興趣決出音樂和廣播行業決策制定者的客戶。All Access音樂集團公司還是Mediabase, BigChampagne.com, PromoSuite, A&R Worldwide, Triton Digital, Dial Global, Citadel Media, Premiere Radio Networks, Westwood One等的推廣合作伙伴。AllAccess.com公司的總部位于美國加利福尼亞州，在納什維爾設有辦事處，在紐約，羅徹斯特，密歇根等地分配工作人員。AllAccess.com公司擁有三十多位全職員工。

聯系方式

地址：美國，加州，馬里布，太平洋海岸高速路28955 號210室

電話：(310) 457-6616

傳真：(310) 457-8058   

共和時代

共和時代（OneRepublic）是美國的一個流行搖滾樂隊，曲風pop-rock/indie/alternative。樂隊成立于2004年科羅拉多州，幾個成員都是受Ryan Tedder所影響，貝斯手是Meyers，吉他手是Filkins、Drew Brown，鼓手是Eddie Fischer。2006年OneRepublic的天使專輯打破哥倫比亞紀錄，而Ryan Tedder說 "我要讓人們喜歡.我不想有人說,'噢, 他有一個漂亮的聲音。靈魂人物Ryan Tedder從5歲開始就被他的音樂家父親訓練學習鋼琴。Ryan希望他們的音樂能夠像u2那樣給人近似于宗教關懷的感悟，而不僅僅只是覺得主唱嗓音不錯。

2000年時主唱Ryan在Nashvilleh參加當地的電視比賽詞曲創作比賽贏得冠軍而搶下一只唱片合約，并因此被音樂制作人提姆巴蘭發掘，及后更讓Ryan作他的學徒。因此Ryan辭掉了工作、賣掉車子買了錄音設備加入了‘Timbaland大學附設101制作公司’借此游走于邁阿密到洛杉磯的錄音室，學習各式的錄音制作技巧。Ryan因此成為獨當一面的制作人并化名為Alias。及后更因為與保羅·歐肯弗德（英語：Paul Oakenfold）合作而被格萊美獎提名。2002年時，Ryan跟在芝加哥當模特的Zach再次聯絡并說服Zach遷到洛杉磯，跟Ryan一起組樂團。九個月后，樂團與哥倫比亞唱片簽了合約，并找了鼓手Eddie Fisher，吉他手Drew Brown及電貝斯手Tim Myers，組成OneRepublic。

從一支標準的地下樂隊到后來有機會與Timbaland這樣大師級的人物合作甚至被點名看好，不得不說是一種幸運，而他們的Myspace也從2006開始始終保持著超高的點擊率，這也徹底改變了樂隊的環境，星路變的平坦，成為了Billboard的熱門選擇。這首Apologize好像最好獲得過Billboard排行版第二的成績，而且還是最近的事。當然同樣也有很多人是因為Timbaland Presents，Shock Value中優美感人的Apologize開始認識這支新鮮的樂隊。

近年英美兩地樂隊的風格已從上世紀八九十年代的涇渭分明，慢慢轉變為相互融會貫通，與一般美國樂隊的粗線條不同，OneRepublic的音樂相當感性細膩，音質動人的Tedder一開腔便散發出像是Keane般的英倫搖滾氣質，但也不乏堅毅強硬的陽剛之氣。另一方面，OneRepublic的音樂也像Maroon5一樣很重視節奏感，只不過Maroon5以搖滾融合Funcky，而他們則是滲入了R&B以及Hip-Hop節奏。

自2006年夏天以來，他們活躍與網絡，并成為MYSPACE最受歡迎的藝人之一。作曲/制作人Ryan Tedder 和他的高中朋友Zach Filkins 在科羅拉多州斯布林市創建了樂隊。然后樂隊搬遷到洛杉磯。在Columbia Records短暫的工作之后，他們和Interscope Records/Mosley Music Group 簽約了，并且完成了和樂隊同名的首張專輯。這張專輯將在2007年末發行。樂隊的核心Ryan Tedder同樣也是創作pop, rock,rnb的作曲/制作人。他們的歌曲"Apologize"的混音版本被收入Timbaland2007年發行的專輯TimbalandPresents: Shock Value中。這首歌曲的原始版本將會作為即將到來的專輯的單曲發行。8月末，在洛杉磯本地電臺KIIS-FM的節目中，這首歌受到了大量的點播。

Supergrass

Supergrass，這支有著奇怪名字、無憂無慮、年輕的樂隊在1995年登上了英國流行舞臺。自那以后，他們的兩張暢銷專輯——冠軍作品《I Should Coco》（我該有點頭腦）和1997年帶著諷刺意味標題的《In It For The Money》（全是為了錢）都在英國本土達到了白金銷量，在全世界銷量也都超過了100萬張。同時，樂隊場場爆滿的巡回演唱會也征服了一批又一批的歌迷。在美國，他們的大歌迷斯蒂文斯皮爾柏格甚至萌發了以Supergrass為藍本拍攝電視劇的主意。實際上，Supergrass已然成為90年代英國最成功的樂隊之一，還贏回了Brits獎的最佳新人獎、NME Brats獎、《Q》雜志社、Nordoff Robbins獎，得到了Ivor Novellos頒發的最佳歌曲獎，而且首張專輯獲得了頗負聲望的“水銀音樂獎”提名。

少年時的Danny Goffey和GazCoombes就曾在英國牛津兩人所讀的學校里組織了一支名叫the Jennifers的4人樂隊，當時與Nude唱片公司簽了約（著名樂隊Suede也在同一時間與之簽約），但他們只發行了一首單曲。后來Gaz遇見了在當地一家飯店工作的校友MIck Quinn，而后和Danny一起組成了Theodore Supergrass樂隊。不過，他們就去掉了隊名中的頭一個詞。至此，樂隊的正式成員就固定下來，他們是主音兼吉他手Gaz Coombes,鼓手Danny Goffey，貝司手Mick Quinn。還有一名非正式的鍵盤手，他是Gaz的哥哥Robert Coombes。 Supergrass最初的聽眾竟是Mick家隔壁的一頭牛，直到在康沃爾的Sawmills錄音棚（一直為樂隊沿用至今）錄了首demo后，樂隊才有機會當著一大幫唱片公司人員的面表演。

Supergrass的首支單曲“Caught By The Fuzz”（被警察逮住）于1994年夏天通過牛津一家很小的獨立電臺Backbeat播出并限量發行了250份拷貝，這主要歸功于第一電臺的John Peel大力支持，此歌的靈感來自于Gaz15歲那年的被捕事件。1994年10月樂隊同Parlophone唱片公司簽約后，此歌再度發行并且在一星期里同時成為NME和Mwlody Maker雜志的“一周最佳單曲”，可謂少有。而后出自首張專輯中的多首歌曲成了熱門，如“Mansize Rooster”(自大狂)、“Lenny”(列尼)、“Alright”（一切都好）和“Going Out”(出去)。接著進行了不斷的巡演和參賽各式音樂節，比較著名的有蘇格蘭的“T In The Park”、里約熱內盧的“好萊塢搖滾節”、澳大利亞的“Big Day Out”、英國的“Glastonbury音樂節”，這些演出既磨練了樂隊的現場表現能力，又為他們打響了知名度。

不過，Supergrass在享受首次成功出擊所帶來的喜悅的同時也沒忘了保持足夠的清醒，于是他們在1996年春停止一切活動悄然隱退，回到英國充電。隨后，又樂隊和John Cornfield共同監制的第二張錄音室專輯《In It For The Money》推出，長時間的調整使樂隊演奏技巧大大提高。這張專輯比前張更具有強烈的感情色彩，從扣人心弦的第一首曲子“Richard 3”（理查三世）到“Sun Hits The Sky”(烈日當空)中的爆發力再到深情的“Late In The Day”（時值黃昏）都已表露無疑。雖說這張專輯整體上顯得很陰郁，但仍能煥發出一股詼諧和冒險精神，這顯然已成為樂隊的“注冊商標”。

鐵娘子樂隊

鐵娘子（IRON MAIDEN）樂隊于1976年組建于英國倫敦，是重金屬樂隊的杰出代表。1979年樂隊發行了第一張EP專輯《The soundhonse Tapes》。1981年，樂隊推出了第二張專輯《Killers》，成為全世界最有現場感染力的樂隊之一。后來一直保持活力。2009年2月，成軍已經33年之久的鐵娘子樂隊得到了全贏大獎的“最佳現場樂隊”獎項。鐵娘子的音樂是尖銳的吉他，咆哮和演唱和多變的節奏的重度混合，深受“深紫”和“黑色安息日”及朋克音樂的影響。鐵娘子樂隊是“英國重金屬新浪潮”的領導者，現已是重金屬樂隊的杰出代表樂隊。鐵娘子樂隊1976年組建于倫敦，由貝司手Steve Harris，主音吉他Dave Murray，主唱Paul Di'anno，鼓手Doung Sampson組成。樂隊以一種名叫“Eddie”的怪物作為樂隊的標志。鐵娘子的音樂是尖銳的吉他，咆哮和演唱和多變的節奏的重度混合，深受“深紫”和“黑色安息日”及朋克音樂的影響。

1979年樂隊發行了第一張EP專輯《The soundhonse Tapes》，該專輯以樂隊自己的廠牌通過郵購方式發行。1980年樂隊發行了第一首單曲《自由地奔跑》。同年樂隊發表首張專輯《鐵娘子》，專輯中的傷口都是以前樂隊現場演出過的作品。1980年，被譽為金屬音樂最好的吉他手之一的Adrian Smith加入樂隊，1990年他離開樂隊。1981年，樂隊推出了第二張專輯《Killers》，這是張半現場半錄音室的專輯，經過人事變動，Clive Burr成為新的鼓手，樂隊成為全世界最有現場感染力的樂隊之一。1981年，主唱Di'anno離開樂隊，Bruce Dickinson加入樂隊，接任主唱位置，由于他的努力，促使樂隊在美國崛起。1983年專輯《For Piece of Mind》在美國成為白金唱片，鼓手也更變為Nicko McBrain。

盡管沒有任何電臺播放，他們的第一首單曲Running Free還是沖進了英國排行榜的前40名。當他們被邀請參加英國最大的音樂電視臺每周的排行榜節目Top Of The Pops時，IRON MAIDEN告訴電視臺，除非他們能在電視臺進行現場表演，否則他們將拒絕出席——自從1972年5月15日，The WHO樂隊在電視臺里現場演奏力作Quadrophenia時毀壞了直播間的大批設備之后，還沒有哪個樂隊或歌手在Top Of The Pops節目中做過現場演出。BBC電視臺起先還對這樣的要求持懷疑態度，不過當數周之后，IRON MAIDEN的首張專輯Iron Maiden（鐵娘子）迅速飚升至英國專輯榜第四位時，電視臺才打消了疑慮，默許了這支早熟的樂隊。正是這種決不妥協的態度幫助樂隊在日后的路程中獲得了極大的成功。從那一天起，IRON MAIDEN的所有11張錄音室專輯和3張現場專輯全都進入了英國及其他25個國家的專輯排行榜前10名。