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Letslisten

Letslisten是一個音樂應用，號稱“Turntable+iCloud”。它可以讓用戶在線儲存音樂，這樣就能與網友交流更為個性化的音樂話題；可以邀請Facebook好友加入自己創(chuàng)建的聊天室；向播放列表推薦音樂。Turntable/Letslisten這一類DJ應用在結構上有些像是一對多的Twitter架構：某些人為了DJ的榮譽而努力推薦風格強烈的好音樂，慕名而來的普通用戶愉快地消磨了時光。從這一點出發(fā)，它未來的大致方向也可以想象了。

LetsListen的Logo是兩只大象一起在聽歌，其網站的設計風格也更有動畫的感覺。網站以藍色為主色調，加以橙色點綴（兩只大象的顏色），界面干凈整潔。整個網站類似聊天室的設計風格，主界面為音樂區(qū)，便于和好友分享。同時，網站的在互動性上做的也非常好，加上剛剛添加的視頻聊天功能，LetsListen在社交功能上更勝一籌。LetsListen上的所有音樂都可以通過云端共享，“房間”里的任何人的喜歡的歌曲都可以和大家共享。同時也可以與Facebook或Twitter好友進行分享，如果你喜歡這首歌或這個專輯的話，還可以在蘋果的iTunes商店或者Amazon MP3上購買。

推薦：有了大量用戶數(shù)據(jù)的積累，這類應用就能夠判斷什么類型的用戶更喜歡聽哪些音樂；企業(yè)賬號/定制化與品牌聊天室：目前每一個聊天室看上去都一樣，未來唱片廠牌可以選擇付一筆增值費用做一些定制，就像微博的企業(yè)賬號那樣；名人賬號：吸引名人前來開設房間播放音樂；廣告：這個可以參考Pandora/豆瓣電臺的做法，插播音頻廣告，或者在聊天室頁面添加展示廣告；個人增值服務：可以考慮對活躍用戶提供一些特權，比如更低的購買音樂折扣或更大的儲存空間。

2012年2月，LetsListen在原有的音樂播放網頁應用上添加了視頻聊天功能。這樣用戶在聽歌的時候還可以和朋友視頻或音頻聊天，強大的功能遠超Turntable.FM。

Sound On Sound

Sound On Sound是世界上首本音樂錄制技術雜志，總部在英格蘭的劍橋，是一本私營雜志，自1985年就開始印刷高質量月刊。這個網站擁有我們不斷擴充的的檔案庫，里面珍藏著1994年以來出版的高信息量文章，詳細記錄了音樂制作技術和錄制過程。

Sound On Sound是被國際認可的高技術音樂錄制行業(yè)里的“圣經”。每月，我們的英國版和美國版雜志都會刊登有深度的錄制系統(tǒng)、音樂軟件的制作測試。我們的常規(guī)教程和“怎樣做”演習間會為初學者提供有益的建議，幫助讀者在已有的錄音棚設備的基礎上掌握最多的錄音知識。

聯(lián)系方式：如果你有任何問題，可以在http://www.soundonsound.com/support頁面填寫并提交相關內容。

挖挖哇在線音樂

挖挖哇在線音樂店是中國目前最大的數(shù)字音樂商店，擁有國內獨家版權的數(shù)字音樂內容，在線提供超過一百萬首國際獨立音樂的曲庫。在海量的音樂曲庫中，包括流行、搖滾、嘻哈、電子、沙發(fā)、爵士、藍調、世界音樂等多種豐富的音樂風格供你選擇。

挖挖哇音樂店提供正版的音樂并且無DRM加密保護，下載的音樂永久性歸用戶所有，也就是說，所有你在這里購買的音樂都可以方便、無障礙地傳輸?shù)侥愕膇Pod和其它音樂收聽設備里。在挖挖哇音樂店，有最好的音樂價格，我們提供物超所值的歌曲下載、整曲在線聽、手機音樂服務等，所有你購買的音樂都可以隨時隨地在線收聽。

挖挖哇音樂店是源泉公司旗下的音樂網站。源泉知識產權代理有限公司是國內最早提供在線版權代理的服務企業(yè)。源泉力求通過專業(yè)的服務與自主研發(fā)的先進技術，建立公平、透明、有效的商業(yè)模式，保護數(shù)字音樂版權，推動中國數(shù)字化音樂產業(yè)的壯大繁榮。

我們的優(yōu)勢
一、完善的產品、服務
挖挖哇音樂商店在國內首次為獨立音樂開拓了一個新市場，我們提供穩(wěn)定的平臺、完善的服務、專業(yè)的推廣渠道，為獨立音樂唱片公司以及獨立音樂人提供獨立音樂網絡平臺。挖挖哇音樂商店提供整曲在線試聽、整曲下載，手機音樂等各種服務，在提供的服務同時具備方便快捷、優(yōu)惠的價格和高質的內容，我們相信這些能夠滿足追求高品質的中國樂迷們。

二、獨家版權內容
我們擁有中國區(qū)的獨家音樂版權！超過一百萬的曲庫量，專輯量約60萬張，涵蓋了近20萬歌手、樂隊的代表音樂作品，全面達170多種細分音樂風格。這是國外獨立音樂公司首次合法進軍中國的音樂下載市場。接下來我們在海外的音樂市場上，會跟日本、北歐等獨立唱片公司簽約；國內方面會各大獨立音樂唱片公司、獨立音樂人進行簽約、以及線上線下的合作推廣。

三、豐富的曲庫資源
做為中國目前最大的獨立音樂在線數(shù)字商店，獨家簽約全球領先的獨立音樂數(shù)字發(fā)行商美國的IODA(包括BobMarley,JohnnyCash,Múm,ElvisPresley，PinkMartini等國際藝人)，提供超過一百萬首國際音樂的曲庫；此外還與英國的BeggarsGroup（旗下?lián)碛兄?大獨立廠牌4AD，XLRecordings，RoughTrade，Matador；包括Adele,CatPower,JarvisCocker,M.I.A.等國際藝人）；以及國內的泰格唱片公司(LonelyChinaDay,ArrowsMadeofDesire......)；兵馬司唱片公司(CarsickCars，PK14，Joyside....)；口袋音樂(包括為中國樂迷熟知的MaximilianHecker，TamasWells等國際藝人)；山水唱片(孫大威Sulumi,B6,LIman,DeadJ)；彌勒唱片(LAVA|OX|SEA,SelfParty,FadingHorizon);飛行者唱片(反光鏡,AK-47)等獨立唱片公司都簽下了合作協(xié)議。

聯(lián)系我們
聯(lián)系電話：(010)59795936轉8062
聯(lián)系郵箱：wa3(a)r2g.net

Bandcamp

Bandcamp是一個在線音樂商店，也是一個音樂人自我推廣的平臺。音樂人可以免費加入該網站。音樂人在Bandcamp都有一個定制的微型網站，在這里音樂人可以上傳自己的專輯。該網站上所有曲目都可以免費播放。有些音樂人還提供免費音樂下載。Bandcamp從音樂人微型網站中收取其15%的銷售額（如果銷售額超過五千美元，就只收取10%的銷售額)。

Bandcamp整體界面非常清爽，網站的信息組織形式一目了然。它主要在設計、音源和數(shù)據(jù)分析三個方面獨具特色。首先，Bandcamp在網站設計風格上奉行極簡主義，模塊化的布局允許音樂人充分按照自己的藝術品味和喜愛進行個性化和自定義。Bandcamp還專門針對搜索引擎進行了優(yōu)化，使得網站在歌迷搜索音樂人相關信息時能在搜索結果靠前面的位置上看到他們的網站。

除此之外，Bandcamp還提供了針對諸如Twitter、Facebook、Myspace（新聞集團下的以音樂為主的社交網站）等社交網站的分享功能。其次，Bandcamp為音樂人和購買者提供了幾乎所有的主流格式和壓縮比率的音頻文件。最后，Bandcamp為音樂人提供了一整套數(shù)據(jù)分析工具，幫助音樂人了解自己的歌曲在網站上的狀況，如歌曲被完整播放和未播完便跳過的次數(shù)，甚至為音樂人列出了所有的訪客來源路徑，更好地幫助音樂人在其它網站上去營銷推廣自己的音樂。

設計、音源和數(shù)據(jù)分析這三個方面無論是對音樂人還是對音樂消費者來說都具有很強吸引力。這也正是Bandcamp取得成功的原因所在，我們甚至可以將其歸結為這是Bandcamp在產品上的一次勝利。而促成這些成功條件的因素又是顯而易見的。最后給Bandcamp帶來商業(yè)成功的一個重要因素便是Bandcamp靈活的定價策略。正如文章開頭所舉的例子，Amanda Palmer的EP最低售價為0.84美元且不封頂，事實上音樂購買者大多都愿意付高于0.84的價格購買Amanda Palmer的音樂。Bandcamp平臺上的音樂價格完全是由音樂人自己決定的，Bandcamp從不作任何干涉。音樂人可以選擇天價出售專輯，也可以選擇免費贈送。

在價格的靈活策略的同時，Bandcamp允許音樂銷售的卻不僅僅是數(shù)字音樂，還允許音樂人銷售實體唱片、紀念T恤等周邊商品，因為音樂周邊商品正在創(chuàng)造一個越來越龐大的音樂市場。當Bandcamp平臺為音樂人帶來越來越多的銷售收入時，Bandcamp當然也會考慮自身的盈虧問題。所以Bandcamp決定從音樂人的銷售收入中抽取10%到15%的提成，這得到了使用Bandcamp的音樂人支持而且遠低于iTunes數(shù)字音樂商店的提成比例。

所以，Bandcamp的成功一方面源自于其產品上的勝利，更為重要的是它為數(shù)字音樂市場注入了一股自由的活力。唱片工業(yè)，無論是傳統(tǒng)的實體唱片銷售還是后來的數(shù)字音樂銷售長期以來都采取了固定而又死板的銷售模式。去年蘋果的iTunes音樂商店最先推行從69美分到1.29美元的三檔定價策略，隨后很多家數(shù)字音樂商店也紛紛效仿并從靈活定價中受益。但顯然，Bandcamp已經走得更遠，它從定價到數(shù)字音樂編碼、壓縮比、音樂商品形式、網站設計等太多方面都企圖給音樂人和消費者更多的自由和余地，而恰恰是這種自由讓它的商業(yè)觸角伸得越來越遠。

聯(lián)系方式

電子郵箱：support@bandcamp.com。

Twitmusic

Twitmusic是一款音樂播放服務，用戶可以毫不費力把音樂分享到Twitter上，從而增加了音樂曲目的曝光度和傳播度。Twitmusic的網站也是基于Twitter打造的。為了讓音樂人和用戶感到舒適和友好，公司的聯(lián)合創(chuàng)始人Stefano Fazzini承認，網站采用了和Twitter類似的美學設計元素。這樣做是為了增加其服務的使用度和兼容性，就像上傳圖片至Twitter的時候，用戶可能會更加青睞Twitpic而非Flickr。

用戶可以同步Twitter帳號直接登入該應用。然后，你就可以分享你在聽的音樂了，非常直接簡單。通過Twitter帳號登錄的用戶可以@某位音樂人，可以點擊“喜歡”某首歌曲，也可以轉發(fā)別人發(fā)送的微博。當然，還有添加‘#nowplaying’這樣的熱門音樂話題標簽功能。用戶可以發(fā)表自己的評論。每一首音樂曲目都包含諸多信息，比如播放次數(shù)、有哪些用戶播放過此曲目、哪些用戶“喜歡”這首曲子。音樂人詳情則包括Twitter粉絲數(shù)和在此平臺上的歌曲數(shù)目。

Tweetmusic有一個主要功能是幫助用戶發(fā)現(xiàn)更多的音樂。此外，還提供一個相似歌曲列表。在Tweetmusic音樂人發(fā)現(xiàn)主頁上，每天都會推出不同的音樂人和音樂精選欄目，保持著不錯的新鮮度和豐富性。Tweetmusic網站不會帶有主觀色彩來進行推介，主頁上的都是我們精心挑選出來很酷的音樂。Tweetmusic并不只是為用戶推薦那些付費的音樂人和音樂，而是把付費用戶整合在一起讓更多冷門的音樂廣為人知。公司創(chuàng)業(yè)團隊希望Tweetmusic能夠幫助用戶發(fā)現(xiàn)更多符合自己音樂口味的音樂人，然后，發(fā)現(xiàn)更多的其他音樂制作人。目前已經有3400多名音樂人進駐Twitmusic音樂服務平臺，其中包括一批重量級的歌手Mraz、Adams MC Hammer、Bow Wow。

用戶可以直接在某首音樂上點擊“購買歌曲”的鏈接，一般都會鏈接到iTunes商店中的曲目中，然后就可以購買正版的音樂。有趣的是，Tweetmusic推介的音樂人之一Bryan Adams為該服務提出了一個建議，希望能夠實現(xiàn)在音樂人頁面直接就能出售音樂的功能，Tweetmusic公司表示也在考慮這個提議。

Tweetmusic無需費用，個人用戶和音樂人用戶都可以免費使用這款音樂服務，而音樂出售將成為Tweetmusic一個收入來源，這種模式對于聽眾和音樂人來說具有雙贏的價值。Tweetmusic不會向用戶收取任何費用，公司計劃投入到免費增值模式，讓音樂人和其背后的運營團隊享受功能強大的分析統(tǒng)計功能。目前，Tweetmusic的進階功能還沒有正式推出，但是，藝術家如今除了查看歌曲播放次數(shù)和聽眾用戶詳細數(shù)據(jù)之外，還可以查看一個數(shù)據(jù)圖譜，顯示歌曲累計播放次數(shù)和用戶地理位置。

iHipHop

iHipHop是一個社交娛樂和信息網站，為Hip hop愛好者提供社交網絡和豐富的媒體內容。iHipHop是一個在線社區(qū)，主要提供hip hop音樂、視頻、新聞、商店、論壇以及社交網絡工具。

iHipHop的前身是crackspace.com，現(xiàn)在已有800,000多名用戶，并且改版后添加了一些新的功能，如用戶個人信息、視頻聊天、博客以及hip hop wiki，幫助hip hop粉絲能夠更好地融入這個社區(qū)，并與其他人有更多的交流。

Sounddogs

Sounddogs是網上音效、音樂制作、聲音剪輯、免費音效樣本的最佳資源庫。Sounddogs成立于1996年8月，并于1997年正式上線。Sounddogs是世界上第一家商業(yè)化的聲效和音樂制作資源庫，遠比后來的蘋果iTunes音樂商店出現(xiàn)得早。

Sounddogs擁有數(shù)量龐大，且方便獲取的音樂資源，為此我們深感自豪。你可以隨時下載這些音樂，支持in .aiff, .wav. 和.mp3格式。

聯(lián)系方式

電話：877-315-3647
電子郵箱：Support@Sounddogs.com。

Dead Can Dance

Dead Can Dance是英國獨立唱片公司4AD旗下最具影響力的樂隊之一，其核心成員是Brendan Perry（男主音，吉他手，多樣器樂演奏家）和Lisa Gerrard（女主音，揚琴手，多樣器樂演奏家）。Dead Can Dance的兩位成員Brendan Perry和Lisa Gerrard都是愛爾蘭后裔，1980年他們在澳洲墨爾本相遇后，共同開發(fā)并分享著彼此對音樂、文學和視覺藝術的熱愛，第一首作品"Fast Forward"被澳洲的一家小公司收錄在一張圣誕節(jié)合輯里，算是D.C.D.初試啼聲的佳作。1982年，D.C.D.前往倫敦，尋求澳洲市場外的成功機會，經過一年的摸索，終于被4AD相中簽約，在來年3月為他們出版首張同名專輯，紀錄D.C.D.成軍4年間的心血創(chuàng)作。

1984年底4AD計劃發(fā)行This Mortal Coil第一張合輯，D.C.D.有兩首作品入選，分別是"Dream Made Flesh"和"Waves Become Wings"，緊接著他們以個人名義推出的另兩首新曲"It'll End In Tears"和"Garden Of The Delights"也迅速的問市，其中在單曲內頁里發(fā)表了Brendan Perry的繪畫作品，是D.C.D.多面向才華的一次成功表現(xiàn)。1985年D.C.D.第二張大碟"Spleen And Ideal"出版，在英國獨立排行榜上一路攀升到第2名，86年年初，因為廣大樂迷的催促，D.C.D.排出量少質精的演唱會場次，與聽眾直接溝通，同年并藉 4AD合輯"Lonely Is An Eyesore"發(fā)表兩首新作"Frontier"和"The Protagonist"。

在1987年發(fā)表第3張專輯"The Realm Of A Dying"后，D.C.D.搬入英國政府配給的國宅中，過著近乎是城市隱士的生活，為下一張專輯"The Serpent's Egg" 撰寫詞曲，并運用自己的錄音器材錄制完成整張專輯，期間幾乎沒有和外界有任何往來，使樂迷對他們的神秘更為敬畏。就當全世界都以為D.C.D.已經決心脫離塵世時，他們卻又走出來和大眾媒體見面，不但為西班牙名導Augustin Villaronga的坎城開幕片"Moon Child"做配樂，女主唱Lisa Gerrard還在電影中稱職的出飾一角，使很多人留下深刻的印象。自90年代起，D.C.D.這個有10年歷史的老牌樂團活動更加頻繁，第5張專輯"Aion"，真誠表達出D.C.D.一向根本溯源的立場，作品里透露了自中古世紀至文藝復興時期，宗教音樂和美學觀念的影響。肇始于89年和電影媒體愉快的合作經驗，91年Lisa更積極的拓寬藝術領域，她承諾為Temeno制作的希臘名劇「伊底帕斯王」譜寫配樂，并且參與多次藝術季活動，得到英國劇評們的認同。

1992年，美國唱片界紛紛向D.C.D.招手，于是4AD整理出所有錄音作品中的精華，加入兩支口味清淡的新曲"Bird"和"Spirit"，在新大陸發(fā)行了題名為"A Passage InTime"的精選輯，向美國對D.C.D.樂風不熟悉的聽者投石問路，吸引了大批包容力較強的消費者，其中包括許多學術、文化界的人士，也為D.C.D.帶來很多意想不到的合作關系，例如美國制片Mark Magidson和導演Ron Frilke在開拍新片"Baraka"時就選上D.C.D.的舊作"The Steppents Egg"做主題曲，另外法國音 樂家Hector Zazou制作紀念魔鬼詩人韓波逝世一百周年的概念專輯時，也慕名邀請D.C.D.撰寫兩首作品，在這張經典專輯里跨刀的藝人還有John Cale，David Sylvian，Bill Laswell和坂本龍一等人。

刺猬上樹樂團

刺猬上樹樂團（Porcupine Tree）是一支由Steven Wilson成立，來自英國赫特福德郡赫默爾亨普斯特德，曾獲葛萊美獎提名的前衛(wèi)搖滾樂團。他們的音樂結合了搖滾、迷幻以及重金屬。在90年代，樂團曲風主要以迷幻搖滾為主，然而他們還融入了電子音樂，從 Trance 到 krautrock 及氛圍音樂，原因是由于 Steven Wilson 和 Richard Barbieri 對于70年代初期由橘夢樂園（Tangerine Dream）、Neu! 和 Can 等樂團為代表的 Kosmische Musik 的熱愛。

從發(fā)行2000年的《Lightbulb Sun》后，樂團開始轉變音樂風格，吉他在一些歌曲中變得較為接近重金屬。他們最新的一張錄音室專輯，發(fā)行于2007年4月的《空虛星球的驚懼》，其中包含了幾首到目前為止樂團最重的歌曲。最新的 EP《Nil Recurring》同樣也朝著這音樂方向，另外還加入了更多的工業(yè)元素。為了現(xiàn)場表演，樂團使用了銀幕去展示每首歌不同的影像。這項視覺元素第一次出現(xiàn)是在《In Absentia》巡回演唱會上，此時樂團開始與丹麥攝影師和電影導演 Lasse Hoile 合作，他的工作是為樂團創(chuàng)作出一個獨特的形象。盡管他們在歐洲和美國分別與 Roadrunner Records 和 Atlantic Records 簽約，樂團依然擁有專屬的唱片廠牌 Transmission，用來發(fā)行一些獨立作品和專輯的特別限定版。樂團在 Burning Shed 有官方線上商店，現(xiàn)在官方網絡批發(fā)則為 Peaceville Records 和 Kscope。

Porcupine Tree樂團開始于1987年，由于 Steven Wilson 和 Malcolm Stocks 間的玩笑話而成立。在受到了一些像是平克·佛洛伊德等70年代的迷幻樂團的啟發(fā)后，他們兩人決定組成虛構的著名搖滾樂團，名叫Porcupine Tree樂團。Wilson 創(chuàng)作了數(shù)小時的音樂作為樂團存在的證據(jù)。他們兩個也杜撰了像是樂團成員、專輯名稱和背景故事等細節(jié)。背景故事包括像是在70年代的搖滾音樂季上認識團員、多次進出監(jiān)獄等事件。雖然Porcupine Tree樂團的開始只是個笑話，而且 Wilson 也正專注于他另一個計劃：No-Man。Wilson 以Porcupine Tree的名義創(chuàng)作了一卷長達80分鐘的錄音帶，名為《Tarquin's Seaweed Farm》。持續(xù)展現(xiàn)他玩笑話的精神，Wilson 加入了8頁的資訊包含虛構的團員像是 Sir Tarquin Underspoon 和 Timothy Tadpole-Jones。Wilson 將《Tarquin's Seaweed Farm》送給幾位他認為可能會對這張專輯感興趣的人。

英國地下音樂雜志《Freakbeat》在收到錄音帶時正在籌組他們獨自的唱片公司。雖然這張并未獲得樂評高度贊賞，但他們依然被邀請參與一張合輯，內容收錄逐漸嶄露頭角的地下迷幻樂團的歌曲。這張合輯制作過程非常緩慢，到完成時共花費了18個月。在這段期間，樂團持續(xù)的創(chuàng)作，在1990年，Porcupine Tree發(fā)行了《Love, Death & Mussolini》，以及9首當時未發(fā)行的歌曲，作為接下來第二張專輯的試聽。這張 EP 只發(fā)行了十張，成為非常稀少的作品。之后，隔年 Wilson 完成了《The Nostalgia Factory》。Porcupine Tree的這張專輯吸引了許多新的樂迷。

Beatport

Beatport是一間專注于推廣及銷售電子舞曲及電子舞曲文化的線上音樂商店。它由位于美國科羅拉多州丹佛市的Beatport LLC擁有及營運。Beatport于2004年1月7日推出它們的Beatport 1.0 網上商店, 當中的音樂目錄包含了來自79 間電子音樂唱片公司的歌曲。在 2005年1月, 改版的 Beatport 2.0 推出, 當中的音樂目錄富含 100,000 首來自 2,700 間電子音樂唱片公司的單曲。Beatport更同時推出了內建于 Native Instruments Traktor DJ Studio 的小形版本, 可在軟件內即時閱取 Beatport 網站上的內容。

2006年8月7日，Beatport推出了第三代網上商店的更新版本 Beatport 3.0, 當中的新功能包括更佳的導覽體驗、自訂訂閱內容的 My Beatport及額外新的付款選項。2007年2月，Beatport推出了 Beatport Player, 用于在網上推廣藝人, 唱片公司, 音樂類型及排行榜內容的網上小工具。利用了Adobe Flash及HTML技術, 用戶可以把 Beatport's 音樂目錄當中的歌曲的預覽部份自行制定于個人的、動態(tài)的播放列表當中, 然后把列表內嵌于大部份的網站內使用。2007年8月, Beatport推出了社區(qū)群型的音樂網站——Beatportal, 而它們的使命是使音樂愛好者得到最新的全球電子音樂資訊。

2008年3月18日, Beatport舉辦了Beatport音樂大獎。 Beatport的用戶每年可以投選他們認為最佳的電子音樂藝人。The BMAs分成 19 個類別, 包括最佳藝人(每個音樂類別), 最佳混音以及最佳單曲。被提名人仕都是基于他們在 Beatport 中的銷售額。Beatport's 的一個更新版本, The New Beatport, 于 2009年1月21日 推出。2010年4月9日, Beatport's 的免費 iPhone 應用程式推出, 程式讓用戶瀏覽、收聽目錄當中旳樂曲, 以及把樂曲加進購物車。2011年3月21日, Beatport 把所有收益都撥捐至 2011年日本東北地方太平洋近海地震 的有關方面。 2011年7月14日, Beatport 推出了 HTML 5 技術的網站, 續(xù)漸取代舊有的 Flash 版本, 當中新追加的功能包括波形圖顯示、BPM 顯示及音調顯示。

于首推出時, Beatport提供了來自 79 間電子音樂唱片公司的歌曲予全球的客戶。 而現(xiàn)時的 Beatport 音樂目錄就富含 700,000 首單曲, 160,000 張碟 及來自 120,000 位藝人及混音者的 24,000 個藝人排行榜。在 Beatport 上售賣的歌曲大致分為 19 個類型。Beatport 店內支持 MP3, MP4及WAV格式 的購買及下載。Beatport 的MP3 檔案利用了 LAME 編碼器進行編制, 位元率是 320 kbit/s, 當中包含了藝人名稱、歌曲名稱、碟名稱、發(fā)行日期及音樂類型的描述數(shù)據(jù)。 及后在 2008年12月, Beatport 開始使用 ID3v2.4 以內嵌封面圖在新的MP3當中。